Capitán América: El Elegido

Durante esta semana me he leído un par de tomos acerca de El Capitán América. En primer lugar hay que decir que este es ya de por sí un superhéroe que es probable que no le guste a mucha gente: es estadounidense, lucha con el ejército, es muy patriota, defiende los valores de su nación y, para más inri, se enorgullece de todo ello. Sólo con esto supongo que mucha gente pasará de leer sus historias. Los que me conocéis ya os podéis imaginar que yo no estoy entre esa “mucha gente”. Y como el Capitán América, me enorgullezco de ello.

Es más, nunca me había llamado especialmente la atención este personaje, pero recientemente surgió la chispa que prendió mi interés por el Centinela de la Libertad. Estaba buscando críticas de comics para ver cuál comprar y me topé con un par de opiniones que me llamaron la atención. Las dos eran acerca del cómic “Capitán América: El Elegido” de la colección 100% Marvel. La dos lo ponían a parir y venían a decir que el cómic se pasaba en la defensa de los valores, que era como leerse un libro de la derecha estadounidense, que era muy partidista en cuanto a la guerra de Afganistán, y alguna cosilla más. Y yo me dije: “Ricardo, este te va gustar fijo”. Más que por compartir la ideología del cómic fue por llevar un poco la contraria, porque me imaginé que estas opiniones harían que mucha gente no lo leyese. “¿Ah si? Pues conmigo va a ser al revés”. En definitiva, que me surgió un sentimiento reaccionario.¡Así que al carro de la compra!

Para complementarlo y conocer un poco más la historia del “Capi” antes de meterme directamente con el polémico cómic, me compré también el recopilatorio “¿Quién es el Capitán América?”, donde se aglutinan los mejores y más importantes pasajes de la historia del superhéroe y que ayuda a entender quien es. La verdad es que esto lo consigue muy bien, y quien quiera adquirir una base de este personaje hará muy bien en leerlo. En el lado negativo está que los dibujos son un poco de corte antiguo y es totalmente en blanco y negro. Pero como digo, su objetivo lo cumple con creces.

En cuanto a “El Elegido”, la verdad es que me gustó bastante (empiezo a conocerme bien). El argumento es que el Capitán América se está muriendo y debe buscar un sustituto. No digo más para no destripar nada. Pero si quiero destacar que la trama se desarrolla en época muy moderna y con referencias históricas que todos conocemos muy bien, y que el dibujo y el color son impecables y muy atractivos. ¿Y en cuanto a las críticas que comentaba anteriormente? Pues puede que tengan algo de razón, aunque realmente no creo que sea para tanto y desde luego no merece ser lo más característico del cómic.

Por cierto, un dato más a favor del cómic (al menos para mi) es que su guionista es David Morrel, el escritor de First Blood, novela en la que se basa la primera película de ese gran personaje llamado John Rambo.

Juana de Arco

29 de Abril de 1429. Amanece sobre los verdes campos de Orleáns. El ejército inglés, apoyado por los borgoñones, cerca la ciudad francesa. Comienza otro día más en la Guerra de los Cien Años. A lo lejos se ve aparecer a una joven doncella a lomos de un caballo blanco, enfundada en una brillante armadura y espada en mano. Esta joven mujer acabará siendo conocida como la Doncella de Orleáns, de momento su nombre es Jeanne d'Arc, o lo que es lo mismo, Juana de Arco.

Inicialmente los comandantes franceses no cuentan con ella para vencer el asedio, pero poco a poco Juana se va haciendo con la confianza del ejército. Comienza llevando el estandarte y acaba ejerciendo un gran efecto en la moral de los soldados. Ella se convierte en su referente y gracias a ello, el 8 de Mayo de 1429 el ejército francés consigue romper el cerco sobre la ciudad. Orleáns es libre.

Este pasaje acerca de la liberación de Orleáns es quizá el más conocido de la joven heroína francesa, pero su vida dio de sí para unas cuantas líneas más... Juana nace en 1412 en la localidad francesa de Domrémy. Con 13 años comienzan las revelaciones "divinas" y Juana asegura escuchar voces que la invitan a lanzarse a la guerra en apoyo del delfín Carlos VII y a levantar el sitio inglés sobre Orleáns.

Juana consigue convencer de que ese es su destino a los dirigentes franceses y al propio delfín (algo nada fácil ya que se trataba de una simple campesina) y finalmente la permiten unirse al ejército.

Además del sitio de Orleáns, Juana gana otras destacadas batallas de notable importancia para la guerra contra Inglaterra: Jargeau, Patay… Y al final consigue el propósito principal por el que se había unido al ejército: la coronación del delfín Carlos VII como rey de Francia. Pero una vez conseguido este objetivo comienzan las discrepancias con el nuevo monarca. El motivo principal es que Carlos VII no desea continuar la guerra con Inglaterra y en cambio Juana sigue creyendo que la campaña militar continúa siendo necesaria.

El 23 de Mayo de 1430 Juana es capturada por los borgoñones (franceses aliados con Inglaterra) en la ciudad de Compiégne. Durante el año que pasa cautiva, el rey Carlos VII, ahora que ya ha conseguido el trono, se olvida de Juana y no intercede para su liberación.

Finalmente Juana es sometida a un proceso de la Inquisición, acusada de herejía por afirmar que tenía una misión divina y que sus acciones eran mandato de Dios. La conocida como Doncella de Orleáns es declarada culpable y el 30 de Mayo de 1431 es quemada viva en la plaza del mercado de Ruán.

Si el comportamiento de Carlos VII podría considerarse en parte indigno por no intentar socorrer a quien tanto le había ayudado, el monarca empeoró si cabe su actuación cuando, años después de la muerte de Juana y para utilizarla de modo propagandístico en su propio beneficio, consiguió reabrir su caso y que la considerasen inocente. Supongo que ya poco le importaría a Juana este interesado gesto del monarca.

Batman: Año Uno

Esta semana he acabado de leer el que muchos dicen es el mejor cómic de Batman después de "El Regreso del Caballero Oscuro". Se trata de "Batman: Año Uno" de Frank Miller (guión) y David Mazzucchelli (dibujo). La historia trata sobre el regreso de Bruce Wayne a Gotham y de sus inicios como Batman, así como la entrada de Jim Gordon en el departamento de policía. La historia de dos vidas paralelas que inevitablemente se acaban cruzando.

Tanto el relato como el dibujo están hechos desde un punto de vista muy realista y contemporáneo, prescindiendo de esas metáforas y ambigüedades de las que tanto pecan a veces los comics. Se trata desde luego de una lectura imprescindible para los amantes de Batman y un posible buen comienzo para los que se quieran iniciar en este personaje.

Para mi, después del estrepitoso fracaso de "El Contrataque del Caballero Oscuro" ha sido una gran satisfacción y la confirmación del Frank Miller que más me gusta.

"El tiempo es oro"

¿Quien fue el primero en pronunciar esta famosa frase? Pues la verdad es que ni idea. La frase es tan corta y con un sentido tan general que supongo que sería imposible determinar quien es su propietario o más bien su inventor. Pero lo que si se conoce es quien la hizo popular, y ese fue Benjamin Franklin. Bueno, no concretamente esa frase, si no la que se utiliza como equivalente en el mundo anglosajón: "Time is money".

A pesar de que muchos se la otorgan al escritor inglés Edward Bulwer-Lytton, Franklin ya la empleó anteriormente en una de sus obras más famosas: "Consejos a un joven comerciante". En ella, y de forma epistolar, Franklin aporta una serie de consejos, siendo el primero de ellos el que recoge nuestra frase. "Remember that time is money".

Aunque dejar una frase para la posteridad ya es algo notable, y son pocos los que lo consiguen, Benjamin Franklin, como ya sabemos, no se quedó ahí y dejó su huella en la Historia por muchísimas más razones: fue uno de los protagonistas de la independencia de los EEUU, firmante de su Declaración de Independencia así como del famoso Tratado de Versalles de 1783, considerado uno de los padres de la patria estadounidense y redactor de la Constitución americana. Además también tuvo tiempo para destacar en el campo de la Ciencia enunciando el "Principio de Conservación de la Electricidad" o inventando el pararrayos (gracias a su famoso experimento de la cometa) y las lentes bifocales.

Al lado de todo esto, a mi me queda preguntarme: qué insignificante y aburrida es mi vida en comparación a estos personajes ¿no? Bueno, tengamos la esperanza de que el destino nos tenga algo guardado.

Como anécdota, decir que finalmente la Historia quiso, tal vez para hacer honor a aquella famosa frase que popularizó, "Time is money", que el rostro de Franklin apareciese en diferentes monedas y sobre todo en los actuales billetes estadounidenses de 100 dólares.

Ventas: Larsson afloja pero aguanta

Esta semana Paolo Giordano, con "La soledad de los números primos" ha desbancado del primer puesto en ventas al fenómeno Larsson. En cualquier caso este permanece firme y mantiene sus dos novelas en los puestos 2 y 3. Como novedad, entra en el 5º puesto "Amante desatado", el 5º volumen de la saga "La hermandad de la saga negra" de J.R. Ward. Una serie vampírica (mira que no dejamos de hablar de ellos) con tintes románticones.

En cuanto a las ventas de No-Ficción (según El Corte Inglés), Javier Cercas se mantiene en el primer puesto con su "Anatomia de un Instante", una cronica-ensayo sobre el intento de golpe de estado el 23F. Como novedades tenemos por un lado a "Cautiva en Arabia" (Cristina Morató) : la historia de Marga d’Andurain, espía y aventurera en Oriente Próximo. Y por otro lado a Juan Manuel de Prada con "La nueva tiranía: el sentido común frente al matrix progre". El de Barakaldo nos ofrece un ensayo políticamente incorrecto que intenta desmontar determinados dogmas asentados y/o impuestos en diferentes ámbitos de la vida.

Una luz en las sombras

Durante todo el periodo del nazismo se produjeron los crímenes más atroces y las mayores barbaridades que nos podamos imaginar. Se explotó, se torturó, se ahorcó, se gaseó, se asesinó y en definitiva se aniquiló a millones de seres humanos. Fue sin duda uno de los periodos más oscuros de la historia del hombre.

Pero dentro de este periodo hubo también, de vez en cuando, momentos para la alegría, momentos de esperanza y de salvación. Todos conocemos por ejemplo la historia que nos muestra la película "La lista de Schindler" y cómo el empresario alemán consiguió salvar la vida de alrededor de mil judíos. Pero por suerte, a pesar de ser el más conocido gracias al cine, este no fue el único ejemplo.

Este fin de semana he terminado de leer la novela "Manos Milagrosas" de Joseph Kessel, que cuenta la historia del médico personal de Himmler, Felix Kersten, y de cómo este influyó en el destacado dirigente nazi para salvar la vida de miles de inocentes suecos, noruegos, holandeses, judíos...

Heinrich Himmler, el que fuera mano derecha de Hitler y segundo hombre más poderoso del III Reich, después del propio Führer, padecía una enfermedad nervioso-estomacal, cuyos ataques le impedían realizar una vida normal. Dichos ataques sólo encontraban alivio gracias a la intervención de Kersten, que era especialista en masaje terapéutico. El médico, que no simpatizaba con la causa nazi sino que la consideraba una auténtica barbarie, se hizo con la confianza del "Reichsführer" y se aprovechó de ella para conseguir la libertad de todos cuantos pudo.

Este proceso de salvación de vidas culminó con un suceso concreto que parecía prácticamente imposible dentro de aquel régimen tan cruel. El entrañable doctor Kersten consiguió que el propio Himmler redactase y firmase el acuerdo llamado "Contrato en nombre de la Humanidad", mediante el que se conseguía que los nazis no dinamitasen los campos de concentración a medida que perdían la guerra, que no se ejecutasen más judíos y la posibilidad de envío de ayuda humanitaria a los prisioneros.

Desde luego, una historia fascinante la de este médico y la de su especial relación con el jefe de las SS y la Gestapo. Para los que queráis profundizar un poco más en dicha aventura os recomiendo la novela que ya he citado antes: Manos Milagrosas (sin duda un título muy acertado). Su lectura, además de sorprender por los propios sucesos reales, se hace muy entretenida por lo bien que está escrita. Un buen y merecido homenaje a quien tanto hizo por la vida de tanta gente y por la propia humanidad en su conjunto. Hagamos al menos lo poco que está en nuestras manos: leer y divulgar su hazaña.

El famoso compañero del hombre (I)

Normalmente siempre se considera al perro como el mejor amigo del hombre, pero son pocos los canes que han pasado a la historia y han adquirido una fama relevante. No se, es posible que sea por su carácter pacífico y bondadoso.

En cambio con los caballos es diferente. Desde tiempos muy antiguos han acompañado al hombre en sus traslados, en los cultivos de sus granjas y praderas, pero también en sus expediciones, en sus guerras y en sus conquistas. Y seguramente sea esto último lo que ha hecho que haya un buen montón de ejemplos de caballos conocidos a lo largo de la historia. Así a bote pronto, a mi, y seguramente gracias a nuestro antiguo profesor de historia Roberto Rodríguez y sus divertidas y acertadas anécdotas, el que siempre se me viene primero a la cabeza es el caballo de Calígula: Incitatus.

Calígula fue uno de los varios emperadores dementes que tuvo el Imperio Romano. Su mandato fue una sucesión de errores administrativos y económicos. Pero por lo que más se recuerda a este cesar es por la relación que mantuvo con su caballo. Calígula acostumbraba a dormir con Incitatus antes de las carreras, y ordenaba que existiera un silencio total para que el equino pudiera descansar. Pero la relación llegó a su extremo cuando el emperador nombró al equino Cónsul de Bitinia. El final de la vida del caballo fue bastante trágico: Calígula ordenó ejecutar a Incitatus, al que tanto quería, el día en que este perdió por primera vez una carrera. Un poco cruel ¿no?

Pero ¡lo que son las cosas! finalmente, y quizá para hacer justicia, el destino quiso que el emperador y su caballo compartieran también el modo de acabar sus días y Calígula murió asesinado por integrantes de la Guardia Pretoriana, como resultado de un complot por su nefasta gestión.


Lobezno: orígenes vs evolución

La semana pasada fuí con unos amigos al cine a ver Lobezno: Orígenes. La cosa prometía porque a todos nos gusta el mundillo de los comics, así que el hecho de verla juntos y comparar impresiones al terminar era un puntillo.

Después de hora y tres cuartos de película, aparecieron en la pantalla los créditos. Nosotros nos mantuvimos sentados. Se hizo la luz en la sala. Y nosotros aún sentados y casi sin mirarnos. La poca gente que había osado a acudir entre semana al cine desfilaba ya hacia la salida. Pero nosotros ahí quietos. Se ve que no nos atrevíamos en parte a comentar qué nos había parecido la peli. "Bueno, ¿no ha estado mal no?" dije yo para romper el hielo. "Buff, no se, a mi cuando me cambian la historia..." dijo Andoni. Y ya empezaron de verdad las críticas: "Joder, es que en los comics es mucho más cabrón el tío" "Bah, las escenas esas del baño están muy mal hechas" "¡Vaya garras le han puesto, si parecen de papel albal coño!" Y en definitiva llegamos a la conclusión de que no nos convenció.

Para que verificara alguna de estas afirmaciones, Andoni me prestó esa misma tarde el cómic "Lobezno: Evolución" de 100% Marvel, que aglutina en un tomo los números del 50 al 55 de la serie de Lobezno. Lo bueno es que cuenta una parte de la historia muy parecida a la de la película y para comparar está muy bien. El hecho de que no fuese muy extenso, y sobre todo lo entretenido que resulta, hizo que me lo leyera en dos cortas tardes. La verdad es que retrata mucho mejor a "Wolverine" de lo que lo hace la película que está en los cines: un lobezno con menos escrúpulos, un lobezno más sanguinario. En definitiva un lobezno más animal.

A los que os queráis acercar a la figura "real" de Lobezno, os aconsejo que paséis de la película y que mejor haréis leyendo este cómic. Sobre todo si teníais pensado pagar los 7€ de la entrada del cine. Eso si, la chicas, o incluso chicos, o chiques (que ahora hay de todo) que simplemente queráis admirar a Hugh Jackman optad sin duda por el film.

Cambios en el ranking

"Los hombres que no amaban a las mujeres" sigue dominando la lista de los más vendidos (según Casa del Libro) una semana más. El tirón de la primera entrega de la saga de Larsson se mantiene y supongo que lo seguirá haciendo hasta que el 29 de mayo se estrene la película en los cines españoles. La segunda parte, que hace 15 días estaba como número 1, cae ahora del puesto 2 al 4.

"La soledad de los números primos" de Paolo Giordano escala hasta el segundo puesto, y al tercero y quito acceden respectivamente "Los juegos del hambre" de Suzanne Collins y "Los confines" de Andrés Trapiello.

El de la autora norteamericana, a pesar de que parece estar dirigido a un público más adolescente, juega con una temática de ciencia-ficción y fantasía que puede resultar muy interesante. En cambio el de Trapiello parece desarrollarse en torno a historias de amor y desamor que en principio, al leer el argumento, a mi no me motivan mucho.

En la sección de No-Ficción no hay cambios según la lista proporcionada por El Corte Inglés.

Más vampiros

Pues eso, que más de vampiros. La semana pasada terminé de leer "Ya estamos muertos" de Charlie Huston, y con ella contabilizo 4 novelas de vampiros en alrededor de 2 meses. Y es que parece que cuando nos da por una cosa, nos da fuerte.

Esta última que he leído es la primera entrega de la serie de Joe Pitt. En principio tiene bastantes similitudes con la saga de Anita Blake que ya comenté por aquí: las dos son una serie de novelas, los dos protagonistas principales son una especie de detectives y las dos mezclan la temática vampírica con la policíaca. Pero por otro lado también existen sustanciales diferencias: la saga de Joe Pitt es más dura y sangrienta en sus descripciones y para mi el mayor atractivo de la novela es el entorno que crea el autor, un Manhattan con 4.000 vampiros en la sombra, organizados en clanes o familias como si se tratase de la mafia. En cambio, en la serie de Anita Blake, el auténtico foco de atención de la historia es la propia protagonista, una joven descarada y valiente que hace frente a los malos con su fuerza, su habilidad, su humor y sobre todo con sus coj....

Es curioso como un género, puede dar tanto de sí a la hora de elaborar novelas, películas, etc... En el caso concreto de los vampiros podemos encontrar desde el clásico "Drácula" de Bram Stoker, hasta la más comercial "Entrevista con el vampiro", pasando por la fenómeno-fan-adolescente "Crepúsculo" o las policíacas, ya citadas, Anita Blake o Joe Pitt. Destacando especialmente el caso de estas dos últimas, que siendo tan similares (vampiros+detectives) son a la vez tan diferentes. Supongo que en otros géneros sucederá parecido: fantasía, western... aunque ahora me cuesta encontrar ejemplos concretos (y bufff, mucha pereza buscarlos).

En definitiva que os recomiendo también esta novela. Tanto a los amantes de los vampiros como a los de los thriller policíacos. Y ya que hablamos de recomendar y de vampiros, recuerdo que en este blog se aconsejó la serie de TV de vampiros: True Blood, la cual tiene esta seductora imagen de cartel. A ver si me dejo de tanto recomendar y también me aplico el cuento.

Maus

Seguro que todos habéis visto alguna película de nazis y de la II guerra mundial. Algunos habréis leído también algún libro sobre aquella época. Pero pocos seréis los que, además de todo esto, os hayáis topado con un cómic acerca del tema. Y menos aún si añadimos la condición de que los protagonistas estén representados por animales. En este caso, prácticamente podríamos decir que sólo cumpliríais la condición aquellos que hayáis leído la novela gráfica “Maus” de Art Spiegelman.

Pues bien, la semana pasada me lo acabé. Todas las referencias que tenía sobre él eran muy buenas y además venía avalado por ser el único cómic que ha ganado un premio Pulitzer. La verdad es que no me ha decepcionado. La historia es dura a la vez que entrañable y los personajes, a pesar de ser animales, consiguen que te emociones con ellos. Alegría, tristeza, amor, terror…

La historia está escrita y contada por el hijo de un superviviente de Auschwitz (no cuento nada más para los que queráis leerlo) y creo que sólo eso ya la hace atractiva. De hecho, a todas aquellas personas que se lo he ofrecido para que lo lean, no han dudado en aceptar. “Ah, pues si tío, déjamelo” “¿Me traes mañana el cómic ese de los nazigatos?”.

La verdad es que siempre me resulta muy placentero y me alegra poder compartir las cosas que me han gustado con el resto de gente que me rodea. En ocasiones no es sencillo, ya que cada uno tiene sus propios intereses, pero seguro que con este cómic acertamos.

Por cierto, más o menos relacionado con el tema y de estilo parecido (aunque protagonizado ya por personas), tengo también en casa (aunque todavía no he empezado) “Berlín: Ciudad de Piedras” de Jason Lutes, ambientado en la Alemania de la República de Weimar. Espero leerlo pronto y poder comentarlo aquí.

"Arriba esa pata"

Mientras escribía la entrada anterior, me acordé de una de las frases históricas que suelo comentar aquí y que está protagonizada por el revolucionario mexicano. Se trata de la archiconocida “¡Arriba Zapata!”. Poco más hay para decir de ella, pero como curiosidad comentar que existe un mito a su alrededor.

Una leyenda urbana mexicana cuenta que cierto día, durante una clase de equitación en una hacienda mexicana, el instructor le ordenó al muchacho que levantase la pata del caballo al grito de “¡Arriba esa pata!”. El padre al oír aquello cogió su escopeta y se cargó al instructor de un disparo. Se ve que confundió el grito de “arriba esa pata” con el de “arriba Zapata”. ¿Verídico, leyenda urbana, chiste? Juzgad vosotros mismos.

Gripe zapatista

Llevamos unos cuantos días en los que México está bastante en boca de todos por el tema de la gripe porcina, lo cual supongo que no les hará mucha gracia a los mexicanos. La cosa parece que se la han tomado en serio e incluso han tomado serias medidas para mantener la enfermedad controlada: el ejército tiene vía libre para actuar, se aconseja a la gente no salir de casa, se cierran los comercios y las escuelas... ¿Es realmente necesario todo esto? No se. El caso es que todas estas cosas me estaban pasando el otro día por la cabeza cuando por casualidad me topé con la noticia de que el pasado abril se cumplieron 90 años de la muerte de uno de los mexicanos más conocidos. Se trata de Emiliano Zapata.

Zapata nació en 1879 en el estado mexicano de Morelos. De origen humilde, pronto se dedicó al campo y la agricultura, y en 1911 inició la revolución en México. Esta revolución se debió a los abusos que el gobierno de Porfirio Díaz estaba cometiendo contra el pueblo y en especial contra los agricultores. Estos últimos veían como se les desposeía salvajemente de sus tierras para ser explotadas por el gobierno (¿no suena al proceso de deskulakización realizado por Stalin?).

Durante esta revolución mexicana destaca que en el corto periodo de 10 años se derrocara a 4 gobernantes: el citado Díaz, Madero, Huerta y Carranza. La causa fue que, una vez llegaban al poder, todos incumplían las promesas hechas y acordadas con los agricultores. Zapata siempre se mantuvo vigilante para que esto no fuese así.

Como decía la noticia, ahora se acaba de cumplir el 90 aniversario de su muerte, y es que Zapata acabó sus días en abril de 1919 asesinado en una emboscada. Jesús Guajardo le engañó haciéndole creer que quería unirse a él, para hacer frente a Carranza, pero finalmente le tendió una trampa junto a sus hombres y le asesinó.

De este personaje mexicano cabe destacar que el proceso de revolución que lideró fue siempre a favor del pueblo, o más bien de los mencionados agricultores, y a diferencia de muchos otros héroes revolucionarios más conocidos y más idolatrados que él (Castro, el Che) nunca buscó el poder ni la gloria propia (o al menos no lo demostró así) y no utilizó su revolución al servicio de una ideología.

"Tu quoque, Brute, fili mi"

La semana pasada comenté en una entrada que durante uno de los capítulos de la serie Roma eché en falta la famosa frase de Julio Cesar: "Alea iacta est". Puede que ésta sea la sentencia más famosa del romano o puede que no, ya que Cesar nos dejó muchas más frases para la Historia y sería complicado determinar cuál de todas ellas goza de mayor popularidad o importancia. En cualquier caso, y volviendo de nuevo a la serie, el otro día llegué al capítulo que escenifica el asesinato de Cesar y de nuevo volví a echar de menos una de esas conocidas citas y sin duda la última.

El 15 de marzo del 44 a.C. una serie de senadores se había conjurado para acabar con la vida de Cesar ya que no estaban de acuerdo con el acaparamiento de poder que éste había conseguido, o al menos ese era su pretexto. Entre ellos estaba el que era buen amigo del general romano y al que dicen que éste consideraba casi como un hijo: Marco Junio Bruto. El plan consistía en aprovechar la confusión de las reuniones del senado y apuñalar al dictador hasta acabar con su vida. El objetivo se cumplió con éxito y Cesar recibió 23 puñaladas, la última de las cuales fue asestada por Bruto. Fue en ese momento, al ver a su amigo, cuando Cesar, ya moribundo le dijo: "Tu también, Bruto, hijo mio".

En cuanto al capítulo de la serie, aunque falte (seguramente de forma deliberada) ese pequeño detalle, la escena está tan bien conseguida que, a pesar de conocer previamente la historia y el desenlace, me dejó impactado para un par de días y me sorprendió su dureza y crueldad. Es más, casi recomendaría ver la serie sólo por ese momento.

¿Y qué más podemos decir sobre la famosa cita de Cesar? Pues cabe decir que, como muchas otras frases que nos ha dejado la Historia, de ésta también existen ciertas dudas de que fuera pronunciada realmente. Incluso algunos historiadores dudan de que Cesar se refiriese con ella a su amigo Bruto y afirman que debía ser a otro senador con el mismo nombre. Traición, amistad, magnicidio e incertidumbre detrás de una sola frase. Hasta en eso fue grande Julio Cesar.